尽管梁伟丰在广告行业的成就已足够瞩目，但他的另一重身份似乎更让人着迷，那就是为众多歌手写歌的知名音乐人，这名单里包括了刘德华，张杰，陈小春、林俊杰等人 。他在广告和音乐上找到了共通点，并在这个共通点上释放着真正的自己，也成就了如今的自己。直面自己不足之处，坦然接受外界的褒贬，今天我们就和梁伟丰聊一聊他在广告行业里的“功与过”。
广告门：为什么没有去做画家而是选择加入广告行业?
梁伟丰：其实加入这行是绝对偶然的。因为自己喜欢画画，所以在新加坡念艺术学院时，瞒着家人从商业设计系转到纯美术系。毕业后发现当全职画家并不现实，所以去应聘了一间本土印刷公司担任插画师。之后便一边画一边学电脑设计，慢慢阴差阳错地转入创意部。后来经朋友介绍，加入了4A广告公司，就一直做到现在。
广告门：如果要把您的职业经历分几个阶段的话，大概是怎么样的?
梁伟丰：可以分成两个阶段：BBDO新加坡前和BBDO新加坡后。在加入BBDO新加坡前，我在几家广告公司待过，那期间我一直感觉做广告是在打个人战：没人带你或教你，很多作品都是在误打误撞之下完成。那时成功的案例不知道哪里做对了，失败的案例也不知道哪里做错了。
在加入BBDO新加坡后，因为公司的文化和凝聚力，领导们不但会给出清楚的方向，而且跨部门甚至跨国家的同事都会全力配合， 可以感觉到每个案子都是一整班人一起迎战。大家可以跨越文化和时差，尽力分享资源或经验来支持着彼此。BBDO这文化是我个人很珍惜，并执意要传承下去的。
广告门：您是11年前来到大陆的广告公司工作的，当时是什么吸引您过来的呢?
梁伟丰：当时我在新加坡虽然做得蛮舒服的，可是却不太认同很多行业规则。但因为这些规则已经非常久远，形成根深蒂固的观念了，要改变和重新建立的机会非常小。与此同时，我观察到当时的大陆广告行业，虽然已经过了萌芽的阶段，正在努力生长中，但蛮多规则都还在建设当中，难免会有不完善的地方，充满着各种各样的漏洞。比如工商局明明说某个东西不能做，但我却发现有人做了没事，有人做了就会被追究。这些不确定性让我觉得有趣，因为它不但会逼迫和激发我去寻找各种方法来解决，还同时让我有机会成为建立规则的其中一员。这就是我选择过来的原因。
另外，这里众多的品牌、相对灵活的预算，以及差异的地域文化，让广告可以衍生出各种玩法。在新加坡，一条广告就能覆盖整个国家;而在大陆，不同城线的广告内容有着不同的操作，有太多新的玩法可以玩，没有那么多的惯例和约定俗成，这也是我喜欢这里的原因。
广告门：在您的职业生涯中，最有成就感的案例是哪个?或者有哪些印象深刻的案例?
梁伟丰：最有成就感的恐怕要等到我退休的时候才能回答呵。至于印象深刻的案例，倒是有一个，就是麦当劳的广告，那是我05年第一次来中国时做的案子。当时需要制作一条片子来推广它的优惠套餐永不限时，所以采用了顾客给其他店家下跪，请求优惠延时的夸张手法。结果那个下跪的镜头引起了消费者的抗议，甚至上了区域媒体的头条。这件案例让我深深的体会到，在国内做广告所需具备的敏感度。
广告门：从入行到现在，从您的角度来看，您觉得广告行业发生了哪些变化?
梁伟丰：我其实不太喜欢用一些术语去讨论所谓的行业变化，广告行业什么时候没发生过变化呢?比如什么网络时代、碎片化传播、多屏策略或IP之类的。我觉得大家花了太多时间去讨论这些渠道和趋势，反而花了太少的时间在做内容 。用餐饮业来比喻目前的广告业的话，我感觉现在的情况是大家都在讨论着用什么杯盘碗碟，如何摆盘，找谁来上菜等等的议题，却忽略食物到底好不好吃。
如果真要说有什么变化的话，我隐隐觉得以前的广告从业员，因为媒体资源有限，都在集中放大品牌和产品;而现在因为媒体资源多了，尤其是各种社交媒体和自媒体的兴起，广告从业员似乎花了更多的心思在放大自己了。
广告门：在您看来，国内外的广告行业和创意水准主要有哪些区别?
梁伟丰：其实广告创意水准的好与坏，与它是来自国外或国内无关，而是以“有多少从业员是在注重创意水准，而非其他的东西”有关。不管是国内或国外的创意水准，都有好的和坏的情况，不会是一面倒的。倒是我常常会听到一些同行在抱怨，说因为国内的审核制度，或客户的接受度，或14亿消费者的不同文化跨度等因素，在扼杀着创意。我却觉得这才是创意人该发挥自己那“打不死的小强精神”的时候，否则随便任何一个人都能做创意人了。
广告门：您觉得广告的本质是什么?
梁伟丰：其实很简单，广告本质上就是要整理并输出品牌的信念，从而卖出产品或服务。
广告门：您如何看待国内广告奖项越来越多的现象?
梁伟丰：爱的鼓励是好的，但要小心别变成溺爱了。
广告门：您对广告行业现状有何看法?未来的趋势会如何?
梁伟丰：个人觉得目前国内的状况是“认真说的人很多，认真做的人不够多”。广告界真的越来越像金融界，充斥着一大堆概念性的空话。大家一边在议论着广告业的没落，一边急着在那之前先捞到几桶金，显得很浮躁。
至于未来的趋势，我无法预测，也不想去预测，只希望可以踏实前行。广告业是不会消失或没落的，只会换成不同的形式存在，与其讨论它将会有的形式，不如做好现在，从而去打造它将来的形式吧。
广告门：我们都知道您其实还是一位音乐人，那么您认为，广告和音乐是否有共性呢?
梁伟丰：虽然广告和音乐的制作流程，和审查方式有很大的不同，但它们之间最大的共性就是：它们都是为了要传递一个讯息，从而去影响别人的情绪或行为而创作的。
广告门：接下来您的工作规划主要着重在哪些方面?
梁伟丰：其实我对于目前产出的作品还是不满意，接下来会着重把要求定得再严格点，把内容做得再好一些。因为一个人想再多，都不如把作品做出来更实际。不管你是4A或非4A，是互联网或非互联网，是大公司还是小公司，最后大家都只会从作品来分辨是不是好公司，也就是说最终一切都是以作品论英雄。
广告门：做为行业前辈，您对现在的广告人有没有什么建议?
梁伟丰：有三点建议。第一点，别因为我昨天做过的创意，而听从我对于你明天该怎么做创意的建议;第二点，如果真的决定加入这行，就一定要牢牢记住加入这一行的原因，因为在迷茫时可以用来提醒自己;第三点，如果你除了做广告之外，还有一些别的爱好，那就用心去培养这个爱好。因为当你为爱好付出得越多时，它会反过来回馈你越多，不但能够丰富你的创意思维，还很有可能赋予你除了广告职业之外的另一个角色。
在广告界横冲直撞一路攀登，成为BBDO大中华区的主席;在音乐界半路出家一路探索，成为连续6年被马来西亚评选出的“海外最佳作曲人”，梁伟丰所拥有的才华毋庸置疑，但更令人钦佩的，是他繁华背后的初心不移。我们每个人都应该如他一般：在这浮躁的时代里，认真去做。